Зачитать «Ревизора». Как в гоголевской сатире нашлось место хип-хопу, рэпу и нуару

«И снова «Ревизор»… В сотый раз «Ревизор»! Ну сколько же можно?!» - примерно так шептались в зрители, пришедшие на открытие III Международного театрального фестиваля спектаклей для всей семьи «Вместе» в Ульяновске.

Зрители действительно готовились к очередной хрестоматийной версии школьной классики, но уже через десять минут после начала спектакля Московского губернского театра стало ясно: такого Гоголя город еще не видывал. Городничий и Хлестаков обменивались репликами под звуки бита, а бесконечная болтовня Бобчинского и Добчинского превратилась в настоящий боксерский поединок - и это все, как ни странно, да простят меня любители классики, оказывается по-настоящему круто.

И снова Пушкин - рэпер?

Перед самым спектаклем со зрителями поздоровались Гоголь и Пушкин. Позже светила литературы убедительно просили зрителей отключить мобильные телефоны. Но при чем тут Пушкин, спросите вы? Очень даже при чем. Первым рэп в киноиндустрии как раз-таки зачитал Александр Сергеевич в фильме «Пророк» режиссера Ф. Умарова. К подобному эксперименту критики до сих пор относятся с большой долей скепсиса. Но, в отличие от вольных формулировок в фильме, исходный, авторский текст в спектакле сохранен на 90 %. Просто искусно уложен в рэп-размер поэтом и рэп-батлером Львом Киселевым.

- Такого полного и адекватного по продолжительности - не более полутора часов - «Ревизора» в российских театрах еще не было, - признается исполнитель роли Хлестакова Андрей Щеткин.

И с этим трудно спорить: знакомые с детства реплики узнавались моментально, поменялась лишь форма подачи. Теперь каждый персонаж, будто стендапер, перехватывал микрофон, чтобы прокричать залу свою правду.

На пиру у вампиров

В целом спектакль режиссера Юрия Квятковского одновременно похож на готический комикс, мультяшное аниме и цирковую клоунаду. Решив не осовременивать текст переодеванием персонажей в костюмы и галстуки, режиссер пошел более радикальным путем, превратив обитателей города N в настоящую вампирскую свору. Городничий здесь - вурдалак в буквальном смысле, а вокруг него роится нечисть, форменные оборотни в мундирах. А кто они, если не спруты на теле общества? Взяточники во все времена высасывали кровь и души из простых смертных, а нынешняя постановка лишь только подчеркнула глубину авторской идеи.

Символична сцена, когда семья городничего - он сам, жена и дочь - поет о том, «какими важными они сделались птицами»… На глазах у зрителя у них из ниоткуда вырастают крылья и клыки. А взятки, которые подносят Хлестакову, буквально оборачиваются стаей летучих мышей, кружащих над сценой.

Персонажи в спектакле полностью обезличены и превращены в застывшие маски-сущности. Лица актеров скрыли за плотным слоем белого грима с черными подводками, словно с отсылкой к готическому комиксу и мрачной эстетике Тима Бертона.

Хлестаков в постановке - своего рода Дракула, персонаж, немыслимый без верного слуги Осипа. Режиссер недвусмысленно намекает, что подобных типажей и сейчас не придется долго искать. Не случайно эти два обаятельных авантюриста в финале выходят к зрителям без грима и в обычной одежде.

Отдельного внимания заслуживает финальный монолог городничего, дополненный сценаристом строчками, звучащими как прямое обращение в зал: «И найдется еще бумагомарака, / В комедию потом тебя вставит - на-ка! / Чину не пощадит, звания тоже. / И станут все скалить зубы и бить в ладоши. / И станет хохотать народ весь. / Что вы смеетесь? Над собой смеетесь!»

Ретрограды не поймут

Идею скрестить гоголевскую сатиру с эстетикой хип-хопа поддержал и художественный руководитель Московского губернского театра Сергей Безруков. Вечная тема стяжательства, по его словам, неискоренима…

- Ретрограды, не приемлющие современную культуру, наверняка будут сидеть мрачные, но молодежи зайдет сто процентов, - признался худрук.

И расчет действительно оказался верным. В зале, где, по логике, должны были заскучать подростки, все сидели не шелохнувшись. Отчасти и потому, что вся постановка держится на грани фола: жесткий тайминг буквально не оставляет артистам права на ошибку. Сбейся кто-то с ритма, забудь строчку - и вся конструкция, полностью зависящая от звука и видеопроекции, рассыпется как карточный домик. Во многом это позволяет ощутить эффект полного погружения в постановку. За время спектакля действительно ощущаешь себя частью действа.

Поэтому после спектакля на вопрос со сцены:

«К нам едет ревизор? Откуда ревизор?»

Не зачитал лишь только ленивый:

«Из Петербурга инкогнито

Это проклятье какое-то!»

- Театр у вас потрясающий, уютный, технически оснащенный… Мы были действительно поражены и городом, и публикой. Мы работаем, по-честному, не халтурим, любим этот материал и этот спектакль! - признался на прощанье актер МХТ им. Горького, исполнитель роли городничего Сергей Вершинин. - Надеюсь, что он полюбился и вам. А мы проследуем с нашим «Ревизором» дальше по городам России. Спасибо ульяновцам за теплый прием, вы буквально не отпускали нас со сцены. Обещаем вернуться снова!

Олеся ЗЛОТНИКОВА

Читайте наши новости на «Ulpravda.ru. Новости Ульяновска» в Телеграм, Одноклассниках, Вконтакте и MAX.