Большие имена. Выставка произведений художников-лауреатов Пластовской премии
Аркадий Александрович Пластов, имя которого ежегодно собирает в Ульяновске выдающихся художников современности, сумел в образах жителей Прислонихи, в пейзажах ее окрестностей передать свое представление о Доме, о родной земле, о людях, наделенных чувством глубокой привязанности к этому скромному уголку великой Отчизны. Среди тех, кто испытал мощное влияние яркой, творческой натуры А.А. Пластова, следует назвать имена известнейших мастеров Е.И. Зверькова, В.И. Иванова, В.М. Сидорова, братьев А.П. и С.П. Ткачевых, – художников, близких Пластову по духу, по самоотверженной любви к родной природе, русской деревне.
Часто и подолгу бывал в Прислонихе Ефрем Иванович Зверьков (1921–2012), народный художник СССР, академик РАХ, он оставил замечательные воспоминания об этих встречах. Для него, участника Великой Отечественной войны, настоящим откровением стало знакомство со знаменитой картиной А.А. Пластова «Фашист пролетел» (1942): «В годы войны, находясь в Москве проездом с фронта, зашел я в Третьяковскую галерею. Картина «Фашист пролетел» буквально потрясла меня<…>. Все в картине было так созвучно времени, общему народному настроению, моим личным ощущениям! Драматизм ситуации, песенность и грусть, разлитые в пейзаже. Казалось даже, что я слышу и жалобное блеяние напуганных овец, и тоскливый вой собачонки, и плачущий шелест листвы. А в целом передо мной была осиротевшая русская земля и неизбывное народное горе»[i].
Живопись Е.И. Зверькова наполнена тем же чувством проникновенной и тесной связи русской души с природой, ее просторами, исполненными чуткой осенней тишины или ликованием весеннего цветения.
В картине Ефрема Ивановича «Солнечный февраль» (1998) лишь предчувствие весны. Изощренная живопись в сложных градациях горячих и холодных тонов создает ощущение пронизанного солнечным светом заснеженного пространства, убранного узорным ковром рельефных теней от освещенных солнцем нагих деревьев.
В картине «Плывут по небу облака» (1997) небесные странники в стремительном полете над цветущим лугом вобрали в себя все оттенки летнего многоцветия, рефлексы воздушной стихии и сохранили воспоминания о прошедшей зиме: «Как лед облака, как лед облака, // как битый лед облака, // и синь далека, и синь высока, // за ними – синь глубока // <…> // И вот облака превращаются в лен, // и лед истончается в лен, // и лед и лен уже отдален, // и снова синь небосклон» (Николай Асеев).
Е.И. 3верьков. Плывут по небу облака. 1997
Европейская традиция импрессионизма, пропущенная сквозь призму московской школы живописи, отточенная в многолетнем общении с Пластовым, привела художника к самобытному и глубоко национальному варианту искусства пленэра. Пейзажи Е.И. Зверькова исполнены тонкого, лирического восприятия природы. Для художника, участника сражений 1941–1945 годов, тяжко раненного в боях, не было ничего прекраснее, чище и выше скромной красоты среднерусской природы. Для него она – олицетворение Родины, родного Дома.
Всегда узнаваемы пейзажи Валентина Михайловича Сидорова (род. 1928). Народный художник СССР, академик РАХ, талантливый педагог, профессор, он является членом Союза писателей России. Дар слова ярко проявляется в названиях произведений Валентина Михайловича. На выставке «Большие имена» экспонировались картины «Звонкий день августа. Все в поле» (1985), «Солнце осени» (1973), «Осеннее марево» (1966).
В.М. Сидоров Звонкий день августа. Все в поле. 1985
В картине «Звонкий день августа. Все в поле» перед зрителем разворачивается огромное пространство под бездонным небом. Дорогу в поля, где кипит работа, нам открывают скромные деревенские дома – средоточие смысла многих картин художника. Непременный участник сельских пейзажей Сидорова – одинокое дерево, создающее образ зеленой небесной кровли, словно охраняющей покой людей, живущих на земле.
В маленькой картине «Солнце осени» рождается образ Родины с полями, невысокими пригорками, лесом, закрывающим горизонт зеленой стеной с яркими проблесками осеннего золота. В центре небольшое пестрое стадо. Мирная тишина и покой, лишь легкие летящие облака вносят движение в этот уголок земли. Можно долго любоваться сложной палитрой, включающей желтые оттенки осени и зелень уходящего лета.
В.И. Иванов. Стадо на полднях. 2016
Иные выразительные средства в пейзажной живописи использует Виктор Иванович Иванов (род. 1924). Исполнен величественного покоя пейзаж «В лугах». Господствующая горизонталь пронизывает пространство полотна, создавая ощущение необозримого простора. Сдержанная, но тонко разработанная красочная гамма наполняет холст светом и теплом. Неотъемлемая часть пейзажа – фигуры людей и животных. Несколько предельно точных мазков безупречно строят небольшую группу сидящих в поле женщин.
В.И. Иванову в высокой степени свойственно сезаннистское понимание возможностей живописной пластики. Обобщение формы и одновременно усложнение живописной ткани, присущие художнику лапидарность и точность рисунка в полной мере проявились в картине художника «Стадо на полднях».
В.И. Иванов. В лугах. 2016
Обостренная чуткость к эмоциональной выразительности форм нашла отражение в картине «Старый вяз у Оки». Причудливый абрис кроны дерева, разрушенного временем, вносит драматическую ноту в пейзаж. Стремительный бег облаков, двойная лента реки усиливают ощущение быстротечности времени.
Все работы народного художника СССР, академика РАХ, признанного мастера исполнены в 2016 году. Художник, перешагнувший 90-летний рубеж, полон глубоких размышлений о времени, о месте человека в этом мире. Один из ярких «шестидесятников», он посвятил свое творчество стремлению выразить величие и красоту народной жизни. И в приверженности к теме крестьянского бытия он всегда ощущал свою близость к А.А. Пластову: «На холстах (Пластова. – Авт.) правда и только правда, жизнь – как она есть, без всякой попытки ее приукрасить. Для Пластова красота и правда едины. Пластов славит землю, славит труд на земле, славит человека. <…>Образы жителей любимой им Прислонихи стали образами русского народа»[ii].
А.П. и С.П. Ткачевы. По первому снегу. 2005
Учениками А.А. Пластова считают себя народные художники СССР, академики братья Алексей Петрович (род. 1925) и Сергей Петрович (род. 1922) Ткачевы. Они являются наследниками Пластова в обращении к деревенскому миру, наполненном чувством нерасторжимого единения человека и природы. С творчеством Пластова их также роднит глубинная связь с традициями русского импрессионизма. Виртуозная техника живого, подвижного мазка способна передать многоцветие первого снега, пряную зелень трав, фантастическую картину древнего Вщижа. Необыкновенная зоркость, наблюдательность позволяют художникам превратить стены старых домов («По первому снегу», 2005), незамысловатые одежды деревенских ребятишек («На полянке», 1959) в драгоценные сплавы красочной массы. При, казалось бы, эскизной манере письма образы детей, устроившихся кружком на цветущей поляне, написаны с исчерпывающей полнотой индивидуальных характеристик.
А.П. и С.П. Ткачевы. На полянке. 1959
«На древнем Вщиже», так называется картина, написанная Ткачевыми в 2009 году. На дальнем плане едва угадываются дома, которые на наших глазах словно поглощаются природой – буйно клубящимися кронами деревьев, пустынным берегом реки с редкими копнами сена. Художников тронула история старинного села, известного с XII века, в котором сейчас живет 26 человек. Вечерний свет, окутывающий человека теплом, и связь его прочная, нерасторжимая, с родными местами, и одинокий всполох огня в глубине лесной чащи дарят надежду на возрождение древнего поселения.
Луиза Баюра,
заместитель директора Ульяновского
областного художественного музея,
кандидат искусствоведения
[i]Зверков Е.И.Искренность, правда, оптимизм // Художник. 1972, № 11
[ii]Иванов В.И. Выступление на церемонии вручения Международной премии в области изобразительного искусства имени А.А. Пластова 2015 года. Аудиозапись.
Читайте наши новости на «Ulpravda.ru. Новости Ульяновска» в Телеграм, Одноклассниках, Вконтакте и Дзен.