Ульяновцы увидели «самый красивый скандал в балетном искусстве XXI века»

Балет «Спартак» Арама Хачатуряна в постановке Наталии Касаткиной и Владимира Василёва был представлен в Ульяновске на сцене Большого зала Ленинского мемориала Государственным академическим театром классического балета в рамках программы Министерства культуры РФ «Большие гастроли».

От концертного ансамбля до балетного театра

Больше 40 лет, с 1977 года, Государственный академический театр классического балета возглавляют народные артисты России Наталья Дмитриевна Касаткина и Владимир Юдич Василёв. Ранее на протяжении 20 лет они работали в Большом театре в качестве солистов, оба с начала 1960-х занимались балетмейстерской деятельностью.

Но коллектив ведёт свою историю с 1966 года – первоначально это был  концертный ансамбль «Молодой балет», которым руководил Игорь Моисеев. Новые руководители изменили творческое направление труппы, она из концертного коллектива превратилась в балетный театр. Основой репертуара стали не отдельные концертные номера и хореографические миниатюры, а полноценные большие спектакли, балеты.

- Наш главный лозунг – все жанры, кроме скучного, - отметил накануне выступления представления Игорь Василёв, директор театра и сын Касаткиной и Василёва. - Наши балеты понимают во всех странах мира. Я называю подход Касаткиной и Василёва неким голливудским подходом.

В настоящее время в репертуаре хореографического коллектива около 30 балетов: это и балеты Игоря Стравинского  — «Весна священная», «Поцелуй феи», «Жар-птица», Сергея Прокофьева — «Ромео и Джульетта», «Золушка», все три балета Чайковского, а также «Жизель», «Дон Кихот» и, наконец, «Спартак».

История балета «Спартак»

Советский композитор Арам Ильич Хачатурян задумал балет «Спартак» в тяжёлое для страны время, в декабре 1941 года. В одной из статей он подчеркнул: «Некоторые были удивлены выбором мною этой темы, упрекали за уход вглубь истории. Но мне кажется, что тема Спартака и восстания рабов в Древнем Риме имеет в наше время огромное значение и большое общественное звучание. Нужно, чтобы народы знали и вспоминали имена тех, кто еще на заре человеческой истории смело подымался против поработителей за свою свободу и независимость».

Премьера «Спартака» состоялась в Ленинградском театре оперы и балета имени Кирова (Мариинском) 27 декабря 1956 года в постановке одного из самых оригинальных балетмейстеров советского времени, продолжателя традиций Фокина, прославленного мастера хореографической миниатюры Леонида Якобсона.

Позже в Москве на сцене Большого театра было показано три постановки балета «Спартак»: Леонида Якобсона, Игоря Моисеева и Юрия Григоровича. Балет Хачатуряна «Спартак» – особенный в творческой биографии балерины и хореографа Натальи Касаткиной. Будучи одной из прим небожительниц Большого театра, она блистала в «Спартаке» в постановке Якобсона. Ее партнером был сам Марис Лиепа.

Версия Касаткиной и Василёва

Идея создать знаменитый балет с Государственным академическим театром у Касаткиной и Василёва возникла к 100-летию композитора Арама Хачатуряна, с которым они были очень хорошо знакомы и когда-то вместе с ним делали балет «Гаяне». Балетмейстеры вспоминают, что Арам Ильич всегда переживал, что написал более четырёх часов музыки к балету «Спартак». В постановке Большого театра звучало всего два с половиной часа, остальную музыку просто никогда не исполняли.

- Наталья Касаткина и Владимир Василёв решили сделать свою версию балета, чтобы в том числе показать ту музыку, которая никогда не звучала, - говорит Иван Василёв. - Но не пугайтесь, наш балет тоже идёт два часа. Просто на 40% музыка в нашей версии балета не совпадает с классической версией Большого театра. А что касается либретто (авт.: литературная основа балета), оно полностью не совпадает с либретто Большого театра, которое основано на романе Джованьоли «Спартак». Касаткина и Василёв, как ученики Игоря Александровича Моисеева, который научил их научному подходу к созданию балетов, пошли другим путём. Они изучили огромное количество научных материалов и пришли к одному выводу: жизнь Древнего Рима – это большое таинство для всех учёных, да, есть какие-то описания, но как реально была устроена жизнь, нам малоизвестно. В результате либретто было написано по историческим источникам и по собственным фантазиям Натальи Касаткиной и Владимира Василёва, подчёркивая особый колорит эпохи упадка Римской империи.

Также были изменены имена многих персонажей — так привычная куртизанка Эгина превратилась в Эвтибиду. На сцену выведен и экс-диктатор Сулла с очаровательной «египетской собачкой», которую убедительно «сыграла» холеная такса. У Красса, богатого римского полководца, появился близкий друг — актер Метробий.

После премьеры «Спартака» в постановке Касаткиной и Василёва его назвали «самым красивым скандалом в балетном искусстве XXI века».

В Ульяновске роль Эвтибиды, наложницы Красса, исполняла прима-балерина театра заслуженная артистка России Наталья Огнева - единственная в мире действующая прима-балерина классического балета, родившая троих детей.

- Большое счастье быть балериной, особенно прима-балериной, - призналась Наталья Огнева во время беседы перед выступлением. -  И наша задача как артистов снизойти до уровня зрителей и поднять его с собой, чтобы вы получили истинное удовольствие и наслаждение от того, что происходит на сцене. И когда ты видишь и чувствуешь, как зал реагирует на твои движения, как ты можешь манипулировать зрителями, то появляется тот тончайший неуловимый диалог между артистом и зрителем. И ты ощущаешь себя дирижёром зрительного зала. На мой взгляд, зрителю не обязательно быть великолепным знатоком балета, важно чувствовать и понимать то, как танцует артист. А артист должен прожить на сцене тот образ, который в данный момент он представляет. То есть важно не быть просто балериной, важно быть актрисой и рассказать всю драматургию, которая заложена в этом спектакле, в данном случае это балет «Спартак».

Выразительная хореография, яркие пластические образы и захватывающая драма главных героев сплетаются с мелодичной, по-восточному яркой и темпераментной музыкой Хачатуряна в единый красочный спектакль. 300 роскошных костюмов, выполненных по эскизам Елизаветы Дворкиной, шесть тонн уникальных декораций, автор которых народный художник СССР, лауреат государственных премий СССР Иосиф Сумбаташвили, игровое оружие, изготовленное на известнейшей ювелирной фабрике. Это все для того, чтобы показать особенный стиль эпохи блистательного Рима. И всё сопровождается великой музыкой Арама Ильича Хачатуряна.

Ирина Антонова

Фото и видео предоставила пресс-служба Ленинского мемориала

Читайте наши новости на «Ulpravda.ru. Новости Ульяновска» в Телеграм, Одноклассниках, Вконтакте и Дзен.